生命的维度Ⅱ

青铜，墨绿锈《年轻女性的躯干》

20世纪上半叶最重要的雕塑家之一的阿里斯蒂德•马约尔（1861-1944）的作品。马约尔的人体和女性躯干具有一种古典建筑的结构，既坚实又优美，在庄重沉静中表现出一种紧迫感和力度。这件作品充分展示了裸体所具有的无限魅力，充满了健康的美感。用其朋友莫里斯•丹尼斯的话来说，他结合了两种传统：5世纪的希腊雕塑和18世纪的基督教艺术，他们都以简洁充盈的形式表现理想化的人体。

青铜，黑色锈《幸运》

在创作这件作品时，克洛代尔再次利用了她前期作品《华尔兹舞曲》中的女性形象中的元素，熔炼于心而再造为《幸运》。在这件作品中，克洛代尔再现了人物倾斜的动态，但更强化了整个形体的不平衡性；围绕华尔兹舞者的旋风在这里成为了由幸运轮盘所引起的眩晕，雕像中的女子因而感到被抛弃、疲累，只能倚着自己的手臂暂时歇息。与艺术家的以往习惯不同的是，在这件作品中为中心人物配置了三件道具：幸运轮盘、蒙住眼睛的绷带以及手中的布袋--这三样物品给出了作品的寓意。

油画《侧面站立的裸体》

博纳尔主要创作油画和版画插图，作品多取材室内场景、静物和裸体模特，画风具有东方趣味。这幅作品中的女性很可能是艺术家的妻子玛利亚•布尔森，她是博纳尔裸体画作中最常出现的形象。

青铜，绿锈《托遗物的人》

乔治•迈因的作品。他创作的人物雕像形体僵硬面庞消瘦，躯体颀长并包含了很多宗教符号，带着一种“世纪末的哀愁”。这件作品是迈因“跪着的青年” 雕塑系列的变体，雕塑中跪着的青年手中正托着一件遗物，这更增加了作品的象征意义。

油画《有绣球花的裸体》

让•梅青格尔（1883-1968）的作品。梅青格尔是立体主义艺术家群中的一员，他的作品是多种形式的组合，拥有几何学的意识及丰富的色彩，纯粹、秩序是它的典型特征。通过画中对女性、衣服和椅子的表现，人们猜测这件作品是画家20世纪20年代左右创作的。

油画《洪水》

瑞典著名画家、蚀刻师和雕塑家安德斯•佐恩（1860-1920）的作品。佐恩在肖像画、风俗画和女性裸体绘画上首屈一指，他追求画面的光感和色彩变化，所创作的画面清晰明朗。户外的女性裸体是佐恩绘画中最常见的主题，正如这幅表现洪水过后一个女子裸身穿过湿淋淋的水草丛中的画作一样。