龙年寒假南行记之上博中国古代陶瓷馆

崧泽文化灰陶镂孔罐（公元前3800—3200年上海松浦县寺前村出土）高14.5厘米。器表装饰手法上，同时应用镂孔、刻划的技巧，使陶器更为美观。崧泽陶器的圈足很有特点，往往剔刻成花瓣形，或分割成三块扁足。诸多装饰显示陶器从实用的工具进入审美的另一个界境。

红陶听琴女俑（东汉）：东汉陶俑善于表现人物神态、肢体动作，常常于嬉笑游乐间颠覆了前代随葬陶俑端雅乃至木讷的传统。此件听琴陶俑跪坐于地，身着宽袖的长袍，为典型汉代式样。其头部是汉代女性常戴的巾帼，为以丝、毛制成的类似于发髻的饰物。此红陶听琴俑属伎乐类俑，制作精美，神态生动，十分难得。

青釉堆塑楼阁飞鸟人物罐（西晋）：由东汉后期发展起来的五联罐，演变到西晋时，瓶的上部器型出现塔式楼阙，下部是罐身。环绕罐腹有贴塑、浮雕、纹刻，常有团龙纹、铺首纹、狮兽纹等，甚至出现人物画像如乐伎奏乐、人物骑马像。堆塑罐形制意味为亡者的灵魂归所，实际上是对当时建筑模样的宗教化改造。

彩绘陶女俑（唐）：女俑长一副圆圆的脸蛋，娥眉丰颐，挽一个松松的发髻，俗称“抛家髻”。细骨丰肌的身形穿着窄袖襦裙，下着紧身长裙，裙腰高系於腋下，并以丝带系扎。长裙垂地，露出脚上一双鞋头上挠的云头鞋。这是唐代“以胖为美”的典型仕女形象，在全社会蔚然成风，这种风气不仅影响到女性的审美情趣，也影响到了女俑造型。

贴金彩绘陶女俑（唐）：此女俑为一贵妇人形象。头梳高髻，身穿长袖褥衫，黑底金彩云覆从曳地长裙下翘出。右手贴胸，左手下垂握一巾帕，丰润的脸庞上略带微笑，尽现华丽俊美之风采。陶女俑在彩绘的基础下，加上了贴金的修饰工艺。

彩色釉陶天王俑、镇墓兽（唐）：天王俑体型高大，身着甲胄，一手又腰，一手举拳，脚踏恶魔或猛兽，怒目圆睁，威武异常。天王俑是墓中镇邪之物，它是受佛教影响而出现于唐代的一种新造型。镇墓兽是中国古代墓葬中常见的一种怪兽，是为镇摄鬼怪、保护死者灵魂不受侵扰而设置的一种冥器。外形抽象，构思谲诡奇特，形象恐怖怪诞，具有强烈的神秘意味和浓厚的巫术、神话、宗教色彩。唐代的镇墓兽在前代的造型基础上有更大突破，有的两胳膊间增加有火焰形翅膀，大耳、兽身畜蹄，竖眉鼓目，张口怒吼，各色对比强烈的色釉，更增加其咄咄逼人、凛然不可侵犯的感染力。

白釉穿带壶（五代）：已故香港瓷器收藏大家、暂得楼主胡惠春先生是文物收藏界知名人士，早年居于沪上，收藏丰富，自名其斋为“暂得楼”。这一名称源于王羲之的《兰亭集序》：“虽趣舍万殊，静躁不同，当其欣于所遇，暂得于己，快然自足，不知老之将至……”胡先生取文中“暂得”二字，一是指一个人不可能永远拥有文物古玩，故为“暂得”；二是谓图一时之快乐，曾经拥有过了，就如兰亭修禊之事一样，从中可以看出胡先生“暂得于己，快然自足”的胸襟和修养。

哥窑五足洗（南宋）：跻身于宋代五大名窑之列的哥窑，因窑址至今尚未发现而成为中国陶瓷史上一大悬案。这件传世五足洗，内外施米黄色釉，器身布满深褐色和浅黄色的大小开片，这种因胎釉膨胀系数不同而产生的开片，被古代文人称为“金丝铁线”。这件作品造型别致，制作极为精美，是一件稀世珍品。

龙泉窑青釉堆塑龙钵（元）：高17厘米，口径19.7厘米，足径6厘米。大口微侈，上腹外鼓，至底渐收呈小圈足，为元代龙泉窑流行的钵式。器内底堆塑一条升龙，作从海中飞跃腾起状，形象威猛生动，龙中空，与圈足底中心圆孔贯通，形制新颖独特，传世罕见。器外壁刻划瘦长莲瓣纹，这种纹样在南宋至元代的龙泉碗、盘、钵类器上甚为流行。通体施青釉，釉面呈失透状，其上有大小不一的灰白色斑痕，这是由于烧成温度尚未达到需要的高度产生的浮濁现象所致。

景德镇窑釉里红四季花卉纹瓜棱罐（明洪武）：釉层肥厚滋润。釉里红色泽虽大面积晕散，但红色十分鲜艳。底部无釉，涂一层赭红色浆料。形制硕大，浑厚雄健。此类大罐是洪武朝的典型器物，装饰纹样题材及风格虽保留了大量的元代遗韵，但仍然可以看出已经开始出现变化的端倪。

景德镇窑青花山茶纹扁壶（明永乐）：明初永乐、宣德是青花瓷器烧造的黄金时期。此器小口、细长颈、扁腹，颈、肩饰如意形双耳，造型新颖，俗称“抱月瓶”。器物通体施白釉，釉色白中闪青；器身满饰青花纹饰，纹饰可分三组，颈部绘缠枝花卉纹，肩部绘蕉叶纹，腹部主题是折枝山茶纹。构图疏朗有致，有空间感；笔绘工细，画风流畅；青花色彩呈宝石蓝色，且有许多沁透入骨的铁黑斑疵，体现了这一时期的青花特征，是永乐官窑青花的典型代表作品。

景德镇窑粉彩蝠桃纹瓶（清雍正）：撇口、长颈、溜肩、鼓腹、圈足。形似橄揽，故此又称“橄揽瓶”。此胎骨坚致细腻，釉色纯白，釉层肥腴莹润。在白净的外壁上以流畅清新的线条，粉彩绘出果实累累的桃树和嬉戏穿梭的红蝠，融白净典雅与缤纷鲜丽于一体，既洋溢着福（蝠）寿（桃）双全的喜庆气氛，又具有克制内敛的情致。画面上饱满丰硕的桃实和绽放幽香的花朵，正是粉彩中最典型的胭脂红色，再配合洋黄、洋绿、翡翠等色的桃叶，真正是娇艳欲滴、引人垂涎，将粉彩瓷器的长处表露无遗。此瓶先前一直在美国前驻以色列大使祖母家的客厅里充当灯座，瓶腹内塞满泥沙和报纸，沧桑几十年而保存完好，近乎奇迹。

景德镇窑粉彩“大吉”葫芦形壁饰（清乾隆）：乾隆朝是清代社会发展的鼎盛时期，亦是清代制瓷业盛极转衰的转折点。整体而言，乾隆朝集中国古代制瓷工艺之大成。前朝传统制品应有尽有，凡古代名瓷也几乎无不仿制，其他各种造型生动、工艺別致的陈设瓷、象生瓷也大量烧造，外销瓷数量很大。虽然造型更加丰富，造型端庄规整，但雄浑不及康熙、秀美不如雍正。

左：景德镇窑粉彩供器（清嘉庆）中：景德镇窑粉彩百鹿图尊（清乾隆）右：景德镇窑粉彩镂空旋转瓶（清乾隆）

景德镇窑慎德堂款粉彩“日日有喜”碗（清道光）：道光在位期间，爆发了鸦片战争，中国社会从此步入半殖民地半封建的历史时期。国势衰微，社会动荡，制瓷业的生产规模骤缩，官、民窑的产量和质量都明显下降。尽管如此，仍有不少制作精工的作品出现，道光官窑粉彩中的上品堪与雍正、乾隆制品相媲美。尤其是以“慎德堂款”款为代表的堂名款极为盛行，制作甚为精致，更受世人重视。

上博陶瓷馆的保安大叔给人留下了深刻印象，不仅对观众的各种问询耐心指点，当看见挎着单反寻找目标的本公子时，还主动介绍起近旁的越窑青釉海棠式碗，胸有成竹侃侃而谈，职业素质非同寻常。